扶疏空庭里

《松风》是一首宋代诗词，作者是释智圆。在这首诗中，诗人以松树和风为题材，描绘了一个清静空旷的庭院景象，抒发了对自然的赞美和对宁静生活的向往。

诗词的中文译文如下：
青青数树松，扶疏空庭里。
微风从南来，清声四向起。
俗者闻必愁，我亦闻则喜。
昂头离石枕，扶羸凭藤几。
侧听复遥观，移晷不能已。
细叶舞轻烟，密影摇寒水。
何必钧天奏，岂羡霓裳妓。
万事更无求，深山此为美。
寂寥信为乐，轩晚诚堪耻。
谁谓茅山中，祇悦陶公耳。

这首诗词表达了作者对自然景色的观察和感悟。诗中的"青青数树松"描绘了庭院中郁郁葱葱的松树，给人以清新的感觉。"微风从南来，清声四向起"表现出微风吹拂松树时发出的清脆声音，使整个庭院充满了生机和活力。

接下来，诗人反思了人们对世俗事物的看法。他指出，通常人们听到这种清风松声都会感到烦恼，而他自己却感到喜悦。这表明了诗人追求宁静和超脱尘俗的心境，认为宁静的自然环境可以带给人们快乐和满足。

诗人进一步描写了自己的境遇，他昂起头离开石头枕头，瘦弱地倚靠在藤椅上。他侧耳聆听，远眺，无法停止。这些描写表达了诗人沉浸在自然之中，享受自然声音和景色带来的宁静与美好。

诗词的后半部分，诗人通过细叶翩翩起舞、倒影摇曳于寒冷的水面上的描绘，强调了深山中的美景和宁静。他认为，这种宁静和美丽胜过了一切世俗的追求。

最后两句诗表达了诗人对宁静生活的向往和对尘世繁华的厌倦。他以自己的寂寥为乐，认为繁忙的世界与深山的宁静相比是可耻的。他引用了茅山和陶渊明的名字，表达了对宁静生活的讴歌和对陶渊明的崇敬。

总的来说，《松风》这首诗词通过对松树和风的描绘，表达了对自然的崇拜和对宁静生活的向往。诗人通过对自然景色的细致观察和对自身情感的反思，抒发了对寂静和美好生活的追求。这首诗词以简练的语言和深邃的意境，展示了宋代佛教诗人的独特视角《松风》是一首宋代诗词，作者是释智圆。在这首诗中，诗人以松树和风为主题，描绘了一个宁静而空旷的庭院景象，表达了对自然的赞美和对宁静生活的向往。

译文：
郁郁松树青，稀疏空庭里。
微风从南来，清音四处起。
常人闻之愁，我闻则喜。
昂首离石枕，扶病凭藤几。
侧耳继远观，移晷不能已。
细叶舞轻烟，影密摇寒水。
何必乐庙堂，岂羡彩衣妓。
万事无所求，深山即世外。
宁静寂寥为乐，晚晴实堪耻。
谁谓茅山中，只悦陶公耳。

赏析：
这首诗词以简洁明快的语言描绘了松树和风的景象，展现了作者内心深处的情感和思考。诗人通过对自然景色的细致观察和情感的倾诉，表达了对宁静和美好生活的追求。

诗的开头，郁郁松树青，稀疏空庭里，描绘了郁郁葱葱的松树和空旷的庭院，给人一种宁静而静谧的感觉。微风从南来，清音四处起，表现了微风吹拂松树时，发出的清脆声音，使整个空间充满生机。

接下来，诗人以对比的手法，表达了自己与常人不同的感受。常人闻之愁，我闻则喜，诗人认为常人听到这样的风声会感到烦恼，而他自己则感到喜悦，表明了他追求宁静和超脱尘俗的心境。

诗的后半部分，诗人写道自己昂首离开石头枕，扶病凭藤几，侧耳继远观，移晷不能已。这些描写表达了诗人沉浸在自然之中，享受自然声音和景色带来的宁静与美好。

诗的结尾，诗人以细叶舞轻烟，影密摇寒水，表现了松树叶子的舞动和倒影在寒冷的水面上摇曳的景象。诗人借此强调深山中的美景和宁静，并表达了对繁华世界的厌倦和对简朴生活的向往。

整首诗以简练明快的语言，通过对自然景色的描绘和对人情世故的思考，表达了作者对宁静生活的追求和对自然的赞美。诗人的视角独特而深刻，使诗词充满了意境和情感，展示了宋代佛教诗人的独特魅力。