梨花带雨辞殿隅

《和徐绍奕昭君图》是宋代陈宓创作的诗词。以下是诗词的中文译文、诗意和赏析。

诗词的中文译文：
汉家无计饵单于，
掖庭为出千金铢。
秀色妍姿玉不如，
天子一见先嗟吁。
三千粉黛尔殊绝，
谋身独拙何蠢愚。
梨花带雨辞殿隅，
遗恨画工犹可诛。
世人重色多欷歔，
不思婉娈同戈殳。
君王蚤识应耽娱，
皇天为遣投穹庐。
乃知汉计自不疏，
画工忧国非奸谀。
君不见后世佳人号太真，
坐令九鼎污胡尘。
当时早解挥妖丽，
长作开元一圣郡。

诗意和赏析：
这首诗词是陈宓用来赞美画家徐绍奕绘制的昭君图的作品。诗词描绘了昭君的美貌和不幸遭遇，以及画工的忠诚和忧国之情。

诗中描述了汉朝无计应对匈奴单于的困境，只能以贵重的金银财宝来取悦单于。然而，昭君的美丽却超越了金银的价值，让天子见到她后不禁叹息。她被描绘成秀丽妍媚，比玉石还要美丽。三千佳丽中，她独具绝艳之貌，而她却因被迫嫁给单于而感到无奈。

诗词中提到梨花带雨辞殿隅，表达了昭君离别宫廷的悲伤情绪。画工为了表达对昭君的遗恨，将她的形象绘制得惟妙惟肖，使人感到愤慨。整首诗词通过对昭君的形容和画工的忠诚，表达了作者对昭君的同情和对画工的赞赏。

诗词的后半部分提到了世人对美色的追求，却忽略了昭君的悲惨遭遇和她的忠贞。君王过早地追求享乐，而忽视了国家的安危。只有皇天才能遣送昭君投入穹庐（即上天），显露出汉朝统治者的短视和对美色的迷恋。

最后，诗中提到了后世的佳人号称太真，但却坐看着九鼎被污染成胡人的尘土。这是对汉朝昭君遭遇的反思。作者希望画工能早早地将昭君的妖丽形象展现出来，成为开元时期的圣郡（指长安，当时的都城），以警示后人不要重蹈覆辙。

这首诗词通过对昭君的妍姿和遭遇的描绘，以及对画工忠诚的赞美，表达了作者对昭君的同情和对画工的钦佩诗词《和徐绍奕昭君图》的中文译文、诗意和赏析如下：

中文译文：
汉朝无计献给单于，
宫廷出动千金铢。
秀色妍姿不如她，
天子一见先感叹。
三千美女中她独特，
计谋无智何可取。
梨花带雨离殿角，
画工对她的遗恨仍可斩。
世人重视美色哀叹，
不思婉娈如戈戟。
君王早早沉溺享乐，
皇天派她来到穹庐。
由此可知汉朝的计谋无疏忽，
画工担忧国家非奸谀。
难道君王没有看到后世的佳人太真，
坐看九鼎被污黏。
当时就该早早展示她的妖媚，
长久作为开元时代的圣城。

诗意和赏析：
这首诗是宋代陈宓为赞扬画家徐绍奕绘制的《昭君图》而创作的。诗中描绘了昭君的美丽和悲惨遭遇，以及画工对她的忠诚和忧国之情。

诗中描述了汉朝面对匈奴单于时无计可施，只能动用贵重的金银来取悦单于。然而，昭君的美丽超过了金银的价值，天子一见她就感叹不已。她被描绘为秀丽妍媚，比玉石还要美丽。在众多美女中，她独具特色，计谋无法取得她的心。离别时，她像梨花带着雨水离开了宫殿的角落，画工对她的遗恨仍然可斩。

诗中提到世人重视美色，却不思婉娈之美如同戈戟（指昭君的美丽和忠贞）。君王过早地陶醉于享乐之中，忽视了国家的安危。只有皇天才能派昭君来到天空之中，这表明汉朝统治者的计策并没有疏忽，画工忧虑国家并非奸谀。

诗的最后提到后世的佳人号称太真，但她坐看九鼎被污黏。这是对汉朝昭君遭遇的反思。作者希望画工早早地展示她的妖媚之美，长久地成为开元时代的圣城（指长安），以警示后人不要再犯同样的错误。

这首诗通过描绘昭君的妍姿和遭遇，以及对画工忠诚的赞扬，表达了作者对昭君的同情和对画工的敬佩。它呈现了一个复杂的历史故事，强调了美丽、忠诚和国家的价值。